
Darbas prieš kamerą nereikalauja nei talento, nei išsilavinimo, o tik saujelės praktinių įgūdžių, kuriuos galima išsiugdyti per kelias filmavimo dienas. Kas mano, kad turi mokėti vaidinti, pervertina reikalavimus ir kartu neįvertina to, ko iš tikrųjų reikia: tiksliai vykdyti nurodymus, išlaikyti nepatogias pozicijas, pakartoti gavus komandą ir kartu galvoti, į kurią pusę nukreipti kamera, šviesa bei mikrofonas. Nė vienas iš šių dalykų nesusijęs su išraiškingumu, ir visko to galima išmokti praktikuojantis. Tai skirtumas tarp žmogaus, kuris užsakomas vieną kartą, ir žmogaus, kuris užsakomas dar kartą.
Ko iš tikrųjų reikalaujama
Sąrašas trumpesnis, nei dauguma tikisi, ir jį sudaro vien dalykai, kurių galima išmokti praktikuojantis.
- Vykdyti nurodymus. Dažniausiai kalbama apie centimetrus ir sekundes. „Smakrą šiek tiek aukščiau“, „patrauk ranką nuo klubo“, „lėčiau“ – tai ne kritika, o darbo nurodymai.
- Išlaikyti pozicijas. Net jei jos nepatogios, ir ilgiau, nei atrodo prasminga, nes dar reikia sureguliuoti šviesą ar fokusą.
- Pakartoti gavus komandą. Tą patį judesį penkis kartus, tokiu pačiu greičiu ir tame pačiame kadre.
- Atkreipti dėmesį į žvilgsnio kryptį. Į kamerą ar partnerį, į fiksuotą tašką ar panoramą. Nuklydęs žvilgsnis kainuoja dublių.
- Galvoti apie garsus. Mikrofonas girdi daugiau, nei manoma, ir ypač aiškiai išgirsta tai, ko nereikėtų.
- Laikytis tęstinumo. Tarp dviejų dublių kadre neturi pasikeisti niekas, kas neturėtų keistis.
Kas patikimai įgyvendina šiuos šešis punktus, dirba profesionaliai, nepriklausomai nuo to, kiek patirties įrašyta gyvenimo aprašyme. Pradedantiesiems be ankstesnės patirties tai būtent ir yra gera žinia.
Ko sąraše sąmoningai nėra: suvaidintų jausmų. Erotinei produkcijai nereikia personažo kūrimo ar monologo, o tik tinkamos medžiagos iš tam tikros perspektyvos. Jei vaidmeniui reikia teksto, jis trumpas ir kartojamas tiek kartų, kiek būtina. Todėl dažniausia pirmojo filmavimo klaida yra ne talento trūkumas, o bandymas pateikti daugiau, nei reikalaujama, ir kartu prarasti techninius nurodymus.
Nurodymai yra techniniai, o ne asmeniški
Komandos filmavimo aikštelėje yra trumpos. Jei režisūra pasako „Stop“, kai esi kažko viduryje, tai nėra vertinimas. Tai ženklas, kad kažkas techniškai negerai: šešėlis, kadre matomas kabelis ar atspindys ant papuošalo grandinėlės.
Pradedantieji šį trumpumą dažnai palaiko šaltumu. Tai taupumas. Komanda, kuri filmuoja aštuonias valandas, kalba trumpai, o prie to pripratęs žmogus dirba lengviau. Kita vertus, draugiškumas filmavimo aikštelėje pasireiškia pertraukų metu, o ne žodžių pasirinkimu filmavimo metu.
Daugelis vartojamų terminų yra profesinis žodynas, o ne slapta kalba. Take, Cut, jungtis, Continuity, Call Sheet, B-Roll: kas žino dešimt svarbiausių terminų, iškart supranta pusę visų nurodymų. Jų galima pasitikrinti profesinių terminų žodyne.
Kodėl tęstinumas svarbesnis už išraišką
Scena sukuriama iš kadrų, kurie laiko atžvilgiu gali būti nufilmuoti gerokai vienas nuo kito. Stambus planas filmuojamas praėjus valandai po bendro plano, kartais po pietų pertraukos. Galutiniame montaže jie seka vienas kitą tiesiogiai. Todėl tarp dublių turi išlikti nepakitę tai, kas matoma kadre.
Konkrečiai tai apima daugiau, nei galima pagalvoti. Plaukai turi būti tinkamoje peties pusėje. Papuošalai turi būti arba uždėti, arba nuimti, bet ne vieną kartą taip, o kitą kitaip. Drabužiai turi būti tokios pačios būklės, petnešėlės toje pačioje pusėje, lūpų spalva tokia pati, nagų lakas nepažeistas. Svarbi ir erdvė: stiklinės, pagalvėlės bei antklodės turi būti grąžintos į vietą, kurioje buvo.
Praktinis patarimas pirmiesiems filmavimams: po grimo savo telefonu pasidaryk dvi nuotraukas – vieną iš priekio, kitą iš šono. Jei po pietų pertraukos nebežinosi, kurioje pusėje buvo petnešėlė ar kaip krito plaukai, atsakymą turėsi kišenėje ir nereikės nieko klausti.
Filmavimo aikštelėje tuo pasirūpina kažkas iš komandos, dažnai naudodamasis ankstesnio dublio nuotraukomis. Neprivalai visko išspręsti vienas, bet visiems bus lengviau, jei per pertraukas netampysi plaukų gumelės ir nenusiimsi žiedo. Jei pats pastebi, kad kažkas pasikeitė, pasakyk apie tai prieš pradedant filmuoti. Įspėjimas iš anksto kainuoja dešimt sekundžių, o tęstinumo klaida – visą kadrą.
Pertraukos scenos viduryje
Filmavimas dažnai ir be įspėjimo sustabdomas. Virš studijos praskrendantis lėktuvas, išsikraunanti baterija, pilna atminties kortelė ar persirengimo kambaryje skambantis telefonas. Kartais ir tiesiog todėl, kad režisūra sugalvoja naują idėją.
Profesionalus reagavimas į tai nėra niekuo ypatingas: atpalaiduok poziciją, atsigerk vandens, apsivilk chalatą ir palauk. Nepadeda bandymas išlaikyti nuotaiką. Ji sugrįš kitame bandyme arba ne, tačiau abiem atvejais darbas tęsis.
Svarbu atskirti techninę pertrauką nuo sustabdymo dėl tavo priežasties. Pirmąją sukelia komanda, antrąjį – tu, ir abu atvejai yra normalūs. Sustabdymui yra sutartas žodis ir kontaktinis asmuo, nustatyti prieš filmavimo pradžią. Kas juo pasinaudoja, neprivalo nieko aiškinti. Kas tuo metu galioja, nurodyta skiltyje Saugumas filmavimo aikštelėje.
Klausti yra profesionalu, o spėlioti – ne
Jei nesupranti nurodymo, paklausk. Iškart, o ne po trečio nepavykusio bandymo. Sakinys „Ką tiksliai turi omenyje?“ filmavimo aikštelėje visiškai įprastas ir kasdien pasakomas šimtą kartų.
Spėliojimas, priešingai, kainuoja laiko ir nervų. Neteisingai supratus nurodymą sukuriama nepanaudojama medžiaga, ir niekas to nepastebi, kol neprireikia kartoti dublio. Patyrusi komanda tai žino ir tikisi klausimų, ypač per pirmuosius filmavimus.
Taip pat verta išmokti dvi formuluotes. „Parodyk man tai vieną kartą“ kalbant apie kūno pozicijas, nes pamatyti greičiau nei paaiškinti. Ir „man reikia dviejų minučių“, jei sutraukė raumenį, svaigsta galva arba trumpam turi pasitraukti iš situacijos. Abu atvejai yra darbo organizavimas, o ne silpnumo pripažinimas.
Kodėl pirmieji filmavimai būna sunkesni, nei tikimasi
Po pirmos filmavimo dienos beveik visus nustebina nuovargis, ir jis kyla ne dėl veiksmų prieš kamerą. Jį sukelia trukmė, karštis po prožektoriais, įtampa laukiant ir tai, kad aštuonias valandas turi būti pasirengęs gavus komandą, pats nenustatydamas tempo.
Prie to prisideda ir dėmesys, kurį sunaudoja visa nauja informacija. Pirmą kartą vienu metu galvoji apie poziciją, žvilgsnį, tęstinumą, nepažįstamus žmones kambaryje ir apie tai, kaip atrodai. Ketvirtą kartą pusė šių dalykų vyksta automatiškai, ir būtent tai yra patirties sukuriamas skirtumas. Todėl, jei įmanoma, po filmavimo dienos nieko neplanuok. Kas pradėdamas be ankstesnės patirties tikisi ilgos, techninės ir varginančios dienos, pradeda ramiau ir baigia labiau patenkintas.
Klausimų apie tai?
Parašyk mums arba sužinok, kaip vyksta bendradarbiavimas.